公告版位

目前日期文章:201410 (5)

瀏覽方式: 標題列表 簡短摘要

半透明的藍月高腳杯有如長腿美女站在伸展台上,一顆一顆白色氣泡從酒中冒出,這款名叫做「松竹梅白壁藏澪氣泡清酒」的女性酒飲,光眼睛看就讓人賞心悅目。舉杯品嚐了一口,微甜卻滑潤、清新宜人,隨著酒的微醺帶走所有大煩惱、小煩惱,讓人聯想到一部關於釀造清酒的日本漫畫。

「夏子的酒」是一部由漫畫家尾瀨朗於1988年所繪製的作品。出身於新潟酒藏之家,卻嚮往大都會熱鬧生活的女主角-夏子,畢生夢想就是離開無聊呆板的鄉下,獨自前往東京打拼,終於她在東京成為一名有頭有臉的廣告文案,筆下所撰寫的廣告文字,一篇一篇刊登於日本各大報紙頭版。

正值事業起步之時,家鄉捎來兄長過世的噩耗,夏子離開都市回到家鄉,追求兄長耗盡畢生力氣卻一無所獲的夢幻吟釀。在日本酒精神逐漸衰退的混沌時代,她靠著自身的智慧、努力、堅持,歷經過傳統與現代的掙扎,耗費多年時間,終於釀造出一瓶誠實且無懈可擊的-夏子的酒。

傳統有著堅持的美德,不過摩登式的清酒也有它獨特的難忘姿態。為了在快速變動的時代生存下來,清酒種類自然並不只拘泥於一種型式,猶如這一款澪氣泡清酒。而隨著全日本各地的杜氏(領導釀酒者)和藏人(釀酒者)不同,所醞釀出來的日本酒風格也大異其趣,有的溫潤,有的醇厚,有的甘爽。

二月份《綠.建築家》的駐站作家——日式空間觀察家朱志峰,今夜將帶領我們淺嚐一杯夏子的清酒,一訪由台日夫妻共同經營的「醉七和創作居肴家」。

本月份駐站作家——日式空間觀察師朱志峰,亦是「醉七和創作居肴家」的空間設計者。

淺嚐一杯夏子的清酒,讓人心馳神迷的「醉七」

「醉七和創作居肴家」從日本引入了多達20多款清酒,日本道地的清酒文化,在這個日式居酒屋展露無遺。不同於啤酒的豪飲暢快,清酒更講究色香味具全的小酌體驗,什麼樣的酒器,就搭配什麼樣的酒種。渾厚口感搭配陶瓷更顯溫潤、清爽系搭配透明酒杯更顯沁涼。

為了推廣清酒之美,菜單刻意設計為單人份的清酒,讓客人不需要高額消費2-3人份的酒費,每次光臨都能夠小酌不同款式的清酒,滿足好奇心重、想要嚐鮮的客人。之後將陸續追加來自日本的美酒,達到30~40種之多。

酒讓人自由,讓人心馳神迷。

傳統居酒屋的形象不外乎是日劇中,兩個臭男人一搭一唱的深夜豪飲,啃著雞肉串燒大吐職場苦水,喝個爛醉再搖搖晃晃地走回家。如今時代不同了,現在流行的是單身都會女子獨自坐在吧台上,小酌幾口,和不認識的人聊著本日心情,期待這說笑之間遇到一樁好姻緣,這也是醉七和創作居肴家的初衷之一。

「日本有所謂的婚活與女子會,我們希望醉七也能夠成為一個單身女子認識新朋友的地方。」穿著和服的台灣老闆娘Rika笑笑說著,因為她和老公住吉勳的姻緣,也是從一場居酒屋的聯誼展開。

新和風主義,現代摩登居酒屋

融入都會女子的心情故事,「醉七」掃除了居酒屋大叔互相吆喝的昏暗空間,引入現代摩登元素進入日式居酒屋,光線明亮,在坪數不大的空間內,傳統與現代的交互融合,撞擊出新的創新花火,這同時也是醉七的經營理念和精神。

日式空間在台灣非常普遍,但是要真正參透日式哲學的人卻屈指可數,老闆娘Rika找到了朱志峰設計師,翻閱過每一則案例,看中設計師對於日式空間的品味和堅持,以及他旗下一絲不苟的木工職人團隊,能將木頭材質發揮得淋漓盡致,便放心地將醉七的大工程親手交給他。

朱志峰設計師不僅保留了濃厚的傳統日式風格,也添加了摩登的線條元素,正是Rika理想中的居酒屋。

▲朱志峰設計師以武士藍的牆面做為畫布,貼上一個一個的木頭方塊拼貼而成,疏密對稱,有如春天之落櫻、冬日之吹雪,掌握住把握當下、稍縱即逝的日式生活哲學。這樣的手法也使人聯想起日本建築大師隈研吾的作品。

▲日本風情的織物是老闆娘的愛好,也成為牆上的掛畫和裝飾,點亮整個包廂的空間。

▲空間底端的花布作品以及木條構築的枝幹,結合了建築的堆疊結構與室內設計的端景藝術,充滿視覺意趣。

▲朱設計師特地將吧台外的座位墊高,客人就座時,吧台人員和客人的視線平行,而非俯視,這也體現出以客為尊的服務精神。

提到酒,怎麼可能不提到下酒菜呢?

串燒、烤魚、干貝、蛤蠣都是居酒屋常見的下酒菜。嫁到日本去、並居住一段時間的Rika,身邊有個烹飪厲害的婆婆和喜愛追逐新口味的丈夫,也練就她對於店內菜單飲食的諸多要求,只會串燒的日式料理師傅是無法滿足醉七的要求的。

「串燒很簡單,但是我們要的有求新求變動力的師傅。」經過多次面試審核,好不容易才雇用到由日本辻調理師専門学校畢業,曾經在旬采日本料理任職的台灣師傅。

串燒是居酒屋的基本款,進階款的日本料理才是重頭戲。

清爽的下酒菜先由板豆腐來開胃。「三味自家醃漬豆腐」運用三種不同的醬料來醃漬板豆腐,左邊數來分別是味噌豆腐、紅酒豆腐、義大利豆腐。味增豆腐嚐起來鹹中帶甜,帶有日式風情;紅酒豆腐擁有深邃的酒香味;義大利豆腐攪和橄欖油和香料,是三個當中最為清爽的,帶有南歐和日式混合的風情。

醉七的招牌菜之一的「鐵板煎餃」,盛裝了六種顏色的餃子,煎烤悶過後,帶有薄薄脆脆口感的餃子(日文:羽根つき餃子)熱騰騰上桌。脆脆口感加上紮實新鮮的餡料,對於小鳥胃的女性來說,點一份就可以有飽足感,是很划算的選擇。

▲六種顏色代表六種不同的口味,白餃子是起司豬肉、橘餃子是三星蔥、綠餃子是草蝦、山藥紫是鮑魚、粉餃子是蝦肉、橘餃子是干貝,個人偏好起司豬肉餃子。

「炸海膽」採用最新鮮的海膽,外皮裹上海苔,一併丟入高溫油鍋油炸酥脆後撈起,外酥內軟、外熟內生,沾鹽就恰到好處。一口咬下,噴發在嘴中的超道地海洋鮮味,讓人吃了讚不絕口。

「義大利風味手打肉丸子」這10個字出現在居酒屋菜單上,可能讓某些人很不習慣,然而,嫁到日本的老闆娘Rika表示,隨著日本年輕人的飲食西化,如今他們也熱愛歐式料理,日式居酒屋菜單出現這類菜餚已經見怪不怪。

▲義大利風味手打肉丸子是主廚特製料理,鮮美入味。法國麵包可單吃或者是沾醬吃。

「今朝有酒今朝醉,明日愁來明日愁」這句話不僅僅是台灣人懂得,日本人也是懂得。美酒、美食、歡笑聲當前,那些嚷嚷說我沒醉的人都是騙子。酒是一把鑰匙,開啟了席間的眾人想像力,醉了又如何?就讓我們在醉七和創作居肴家,沉醉在這一片刻的美麗時光。

醉七和創作居肴家

地址:台北市大安區復興南路一段107巷5弄2號(捷運忠孝復興4號出口步行5分鐘)

電話:02-2721-2131

營業時間:18:00~01:00(定休:每週一)

粉絲團:醉七和創作居肴家

【文字撰稿:綠‧建築家】

DGdesign 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

設計師與屋主的對談,是緣份的開端......

相近的磁場,彼此激盪出來的設計火花,賦予空間相乘的效果。

Home Data

風格:日式禪風

房屋狀況:新成屋(5年以下)

座落地點:新北市板橋區區運路吳公館

空間坪數:95坪

空間格局:兩廳四房

建材:梧桐鋼刷、柚木地板、柚木實木家具、柚木集成材、進口壁紙、局部烤漆

初步接觸屋主,朱志峰設計師就被他單純的生活態度給感動了!或許因為宗教關係,也可能是心靈層面的契合,注重家人之間的互動,大於外在有形物質享受的屋主與設計師,透過網路覓得與自己理念契合的夥伴,成就了這樣一個不可思議的空間設計。

屋主與設計師皆為佛教淨土宗,有相同的宗教背景。那份信仰中的禪意,就這樣自然而然地融入空間中。隱晦的美感,在細微之處透過設計的內化流露出來,讓身處在這個家中的屋主,能夠真正感受「生活」,能夠毫無壓力地享受符合自身個性的居家空間。

▲得知屋主不看電視的生活習性,量身打造出與一般居家不一樣的客廳。

▲日式風格的設計特色,其中一項重點即是木材的運用。在這次的案例中,設計師特別強調梧桐及柚木的木紋感。一眼望去,能看到木材表現出的溫潤感,而往後的每一天,時間將會在木頭上留下歲月的痕跡。這份木材擁有的時空感,是它特有的美,讓人不禁想要好好珍惜。

▲在臥房的設計上,除了木材的使用,也注入現代的元素。燈具、床單、窗簾,黑白色系為空間劃出重點;而簡約的線條之美,則讓空間走向造型輕量化,呈現出較為活潑的氛圍。

▲本案例最獨特之處莫過於佛堂外的「參禪步道」,因得知屋主的宗教信仰,設計師特別將京都清水寺的參禪步道──「清水坂」建築結構引入,(註:「清水坂」乃通往清水寺的主要道路,而「産寧坂」則是由山下連接到「清水坂」的街道。)設計師在佛堂與客廳的過渡處設計一處斜坡,在光影的搭配下成為空間中最沉穩、寧靜的漫步空間。

▲緩緩走上步道,讓心情隨之沉澱、淨化。用最少的裝飾,以素材的原相及營造自然光影投射的格柵,讓這個家有著與眾不同的樣貌。

▲斜坡的後方以屏風隔開佛堂,屋主可在裡面打坐,在光影的合奏下沉澱心情,享受最寧靜的時刻。

因應每個屋主不同的生活習性,這是貼心設計的基礎。設計師在初次會面的那一刻起,就應該要把屋主當成自己的老朋友交心。設計,才因此充滿著人文內涵的溫度。

【文字撰稿:綠‧建築家】

DGdesign 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

日式風格並非只有沉重歷史感,此案經過巧妙設計手法,注入活潑元素,讓日式風格有了不同的相貌,自然呈現出一種輕盈,簡單風味。

Home Data

地點:竹北市新泰路蔡公館

風格:日式禪風

坪數:30坪

建案屋況:新成屋(5年以下)

房屋格局:三房兩廳

主要建材:花旗松、柚木、秋香木、進口玻璃貼紙(和紙風)

本案為挑高5米4的樓中樓,幾乎無任何隔間的毛胚屋,設計師選擇從玄關著手,以經典格柵打造半穿透式入口屏風,隨著光線穿透格柵落進玄關時,建構出沈靜禪風。

▲玄關格柵設計。

除了動線規劃外,為營造柔和清爽的療癒系風格,特別強調以基礎三色配搭原則,並考慮屋主本身相當年輕,除了日式傳統元素,如花旗松、日式欄柵和抹茶綠外,設計師也特別加入曼特寧木皮、秋香木等年輕材質。

▲創意式樓中樓皆以開放式空間為主,營造舒適大度的挑高感,特挑吊燈有畫龍點睛效果。

▲在連結上下樓層的樓梯規劃上,設計師將金屬造型的鐵件扶手加以轉化,穿插結合跳躍式設計與誇張大型弧線,共構活潑趣味的扶手造型,加上空間先天採光和高度優勢,成功創造整體清新自然的人文特質。

▲樓梯材質為雷射切割烤漆鋼板,用金屬營造線條俐落感,階梯踏面鋪上柚木材質營造空間的休閒氛圍,樓梯與地面之間又設計了緩衝平台讓過渡處有所區隔;位居沙發後方與背景牆之間的書櫃則溝通前後空間,增加視覺穿透性。

主臥室後方背牆拉開是廁所,而更衣室以輕和玻璃貼紙拼貼花樣,增加空間上的活潑度,十分有趣。

【文字撰稿:綠‧建築家】

DGdesign 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

我們都聽過《三隻小豬》的故事,豬大哥蓋的茅草屋被大野狼一口氣吹飛了,豬二哥蓋的小木屋被大野狼放火燒燬!只有豬小弟辛勤蓋的磚頭屋禁得起猛烈的強風和火攻,最終憑著睿智讓小豬三兄弟安然渡過危機。然而,這則寓言也要拍續集喔!善於譬喻講故事的《九典聯合建築師事務所》將大野狼比擬成威脅現代建築的天災人禍,建築師要問大家:

如果接下來出現第四隻小豬,牠應該蓋什麼樣的房子呢?

via

《綠‧建築家》夏日特輯「木の奧義.尋訪台灣木建築」主題四「匠之技法」,品味總編輯《玳爾設計》總監朱志峰,邀請國內實踐綠建築的先驅《九典聯合建築師事務所》專案建築師陳欣宜進行對話,除了探究職人精神,也分享了九典多件深具代表性的木建構作品,本文同時援引由建築設計領域專家顧問邱茂林與九典兩位主持建築師郭英釗、張清華共同著作的《有氧建築──綠建築的足跡與對話》內容,試圖從諸位重點人物的對談中,進一步探討台灣「綠」建築及木建構哲學。

關心永續發展議題或喜歡木頭構造的朋友,跟著「第四隻小豬」一起來蓋房子吧!

▲《玳爾設計》總監朱志峰(左)會談《九典聯合建築師事務所》專案建築師陳欣宜(右)。

達人簡介

九典聯合建築師事務所

《九典聯合建築師事務所》(Bio- architecture Formosana)由郭英釗建築師事務所(1995年成立)與張清華建築師事務所(1991年成立)於1999年更名成立聯合執業。公司結合國內外建築師、景觀建築師共同合作,從事建築與景觀的規劃設計專業服務,以永續經營的設計理念(design sustainability)貫徹執行由規劃設計建造乃至使用監測的所有過程。

張清華著名作品包括北投圖書館和花博新生三館,多年來在生態建築上的努力,讓她與郭英釗建築師所共同主持的《九典建築事務所》幾乎成為台灣「綠建築」的代名詞。

◎陳欣宜/《九典聯合建築師事務所》專案建築師

2003年畢業於淡江大學建築系,主要參與的建築設計規劃作品包括台北市立圖書館北投分館與石牌分館、八八風災高雄那瑪夏鄉民權國小重建案、AAM精銳藝術館、台江國家公園遊客中心等文教設施,及阿里山賓館、滬尾文創園區等特色休閒觀光產業建築。陳欣宜曾任綠建築活力工作坊、2012台北文化護照「綠建築之旅」、地下流設計交流會講者,分享健康節能綠房子及綠構築設計。

◎朱志峰/《玳爾室內設計》總監

日式空間設計觀察」社群主人朱志峰,學生時代曾負笈日本學習商業空間設計,特別擅長營造柔暖謙和的日式空間氛圍,室內設計作品講究環境和諧、自然素材之運用,以及細膩手作感。積極闡揚「新和風主義」空間美學的朱志峰,近年來頻繁拜訪日本建築大師、工藝職人、藝術季及進行建築巡禮,熱情學習道地和風精神,為台日建築設計美學搭起新橋樑。

▲在九典公司可見歷年精彩的建築模型與數量壯觀的設計叢書。

綠建築意涵:理性+感性+新科技

陳欣宜首先提到《九典聯合建築師事務所》以設計公共工程居多,公共工程需要經過台灣的發包制度層層控管,接觸層面如同蜘蛛網網絡佈散,也因此中間有許多通關時必定存在的「轉譯」過程,建築團隊及個人需訓練如何抓重點問題,並培養熟悉度,使設計從畫草圖開始,以至營造完工都能被忠實傳達。

再者,九典做為國內綠建築代表,陳欣宜強調在「永續發展」此主體精神不變下,亦需連結理性與感性來從事建築志業,我們可以在《有氧建築──綠建築的足跡與對話》書中深入綠建築意涵:

◎從「感性」的層面,這些建築在各方面皆注重與周遭環境的和諧共處,讓人可以感受到週遭動植物、太陽、風的變化。

◎從「理性」的層面,綠建築本身可以依照效能畫分等級,如認證級、黃金級、鑽石級等,所以每一棟綠建築,為了求證其效能,都必須透過電腦模擬和計算;包括耗電量、再生能源、回收水量、建材使用等,透過所得的數字,確實瞭解所達到的經濟效果。

◎需要不斷運用「新科技」;如更好的空調設備、LED燈具、建材的使用等,增加環保節能功效。

能夠同時兼顧這三個層面,才能成就一棟高效能的綠建築。

▲節能對策需要整體性思考,以南投縣中興新村的工研院中分院為例,呼應地形紋理前低後高的配置,減少基地開挖,維持土方平衡,緊密結合大地、建築與人的關係,切割及拉抬創造多重空間,並保留基地內現有的老榕樹及黑板樹,也保留了這塊土地共同的歷史與記憶。via

綠建築格局,小心標籤化!

然而,邱茂林也提醒「綠建築」的標籤框限問題:

「『為什麼會想做綠建築?』這個看似簡單、合理的問題,但事實上透露出將綠建築標籤化的方便和限制。在九典建築事務所,通常本身不太用綠建築這個字眼來說明自己設計的建築物,除非是在講『綠建築標章』。其實和所有的建築師事務所一樣,只是在討論機能、討論動線、空間組織、結構系統、設備、材料、景觀,還有建築領域裡頭的文化或美學等因素。而就像檢討法規一樣,當用政府頒布的綠建築技術規範去檢核設計的成果時,它是吻合的。換句話說,它徹頭徹尾和以往傳統設計建築的思維模式沒有兩樣,但是『綠建築』這個標籤,對它想涵蓋的內涵不但無法闡明,反而製造了一些隔閡,把幾千年來建築一直非常重視的全放進了綠建築標章的框架裡頭。

以熱帶和亞熱帶地區常見的「干欄式」民居(俗稱「高腳屋」)為例:

「大安溪旁排灣族人在幾百年前所發展的高腳屋,也是一種面對氣候與鼠禍的對策,運用智慧選擇當地材料(桂竹、樟樹與相思樹等)與工具所發展出生存的環境。建造高腳屋的施工技術在當時就是高科技。倒U型的柱頭來防鼠爬到屋上。原住民屋子具有與環境共存的能力,也沒有擔心是否有能源的問題。」邱茂林說道。

▲高腳屋具有與環境共存的能力,只要能達成人、建築與環境和諧,就是好房子,不用拘泥「綠建築」標籤。© gordonpeng

遵循生生不息的「大樹法則」

九典在許多作品中表現出亮眼的木建構,事實上這些作品都是環繞著既有存在的樹木開始思考設計的,為了維護樹木生存、增進建築舒適度、體會綠環境及綠建築,也常藉由五感(視、聽、味、嗅、觸)作為融入環境的橋樑。

郭英釗:「我們許多建築案例都是因為基地中的大樹才起頭構思設計,建築與環境的關係隨著時代改變,大樹法則就是找出自然的生存道理,生命從成長到結束有其過程。生物學(biology)或生態學(ecology)是解釋萬物生存關係,對現代建築師是一門重要且可重新認識的學科,所以最近我們思考樹與自然環境的關係,構想其輪廓作為設計的基礎,稱之建築的『樹學』(Treeology)。」

「樹學」(Treeology)是關於如何從樹中學到生態發展之道,從樹的學習中發展成為永續環境的道理,以及發展成綠建築的道理。」

「沒有這些大樹,就沒有目前的配置。建築沒有一定的形狀,我們採用很被動的設計方式,因為保留大樹而建築物退縮了,形成自然生態的體驗場所。」

▲花博新生公園展館設計以樹為主體,保留基地內大部份的老樹,更新植許多台灣本土植物,並創造一些濕地環境,提供多元生物環境。via

▲建築外部加以覆土形成小丘,沿坡道可到小丘或建築物上觀賞風景。via

郭英釗:「外觀木頭的好處,它其實對整個溫室氣體是有很大的幫助。那些木頭,像二氧化碳的存放槽一樣,因為樹吸收二氧化碳並行光合作用,木頭是二氧化碳的凝固體,拿來蓋房子它就回不去大氣,而今天的問題是大氣裡二氧化碳太多,若利用木頭的特性,空氣中的二氧化碳就會減少,所以用木頭來做任何事都是好的,基本上對目前的溫室氣體的減量是有幫助的。」

「樹木是可以不斷生長,生生不息,不像是鐵或是鋼,蘊藏量用完了就沒有了。當然用木材的先決條件,是林木必須是從管理良好的林場來。例如花博新生三館的木材主要來自於美加地區經永續林木認證(FSC的木材,部份來自台灣竹東地區造林疏伐的木材,這些木造建材也都省下了不少的碳。」

陳欣宜補充,新生公園的入口迎賓廣場採用離台北最近的森林中的台灣柳杉木,建材使用考慮到減少碳足跡;為防止濫砍濫伐與病蟲害問題,應重視選擇有出廠證明的商業林場。

▲善加利用木頭特性可減低二氧化碳,對溫室氣體減量有幫助。via

環保是前提,創新是重點,節能是目標。例如雙層牆(double skin)的作法,北歐可能用雙層帷幕玻璃來處理,那是因為高北緯度地區需要太陽光時間長。在台灣則是隔絕或延遲熱輻射。創新的手法可以用來減碳與節能。」郭英釗說道。

▲創新科技可以用來減碳與節能,花博三館輕質綠化屋頂,軟化台北天空線,並降低都市熱島效應,以中央監控系統自動偵測外部氣候,可自動調節室內空調。via

台北花博會新生三館,包括夢想館、未來館與生活館,以「共生綠洲,永續花園」(Symbiosis Oasis, Sustanable Garden)標題獲選競圖,不僅獲得綠建築的鑽石級認證,也榮獲2010年台灣建築獎的首獎。除了綠牆節能設計、生態池、雨水回收、水生植物淨化水質、自然通風採光、太陽能板、智慧能源監視系統等,讓建築物與環境地形的融合是最大的特色,成為生態、節能、減廢及健康(EEWH)的最佳示範。

回到「第四隻小豬的建築」問題

草屋、木屋、磚屋三種素材建構其實各有舊時代古樸的韻味,只是在童話故事中顯得高下立判,難道天然建築真的如此不堪一擊嗎?郭英釗表示,現代建築以環保為前提,在材料上和觀念上仿生創新,藉此促成生態平衡,張清華也提出見解:

「如果第一隻與第二隻小豬的房子稍加強化工法,就可以是既生態又堅固的房子。許多材料看似脆弱,尤其是自然材料,或是隨手可得沒有加工的材料,稍加應用,也可以有不同的效果。」

接下來我們要來探討豬二哥的「木造建築」如何強化工法,變身強壯又迷人的Eco House!

檢視台灣木建築

《玳爾設計》總監朱志峰長期施作日式空間設計,木頭不僅是打造日式空間的重要元素,也是朱設計師相當喜歡的材質,尤其是「山形紋」明顯的栓木,粗獷度夠,極富個性;最近較常使用的木種則是結構力最強的花旗松,常從北美直接進口原木做為樑柱。比較昂貴的木種,例如梧桐木和檀木;台灣人偏好的木種則傾向由設計師及市場能見度主導,如十幾年前山毛櫸相當風行,能見度高,大家都認識它,因此蔚為流行。

朱志峰表示,室內設計界很多剛入行的學員,其實不會去體認木頭種類,多半從建材表篩選「木皮」開始,例如柚木、橡木、胡桃木等都是常見的室內設計建材。

▲朱志峰善於應用木頭打造溫馨的新和風空間。※case介紹請點我

話鋒一轉,朱設計師自室內設計經驗出發,請教陳欣宜建築師在與業主溝通木建構時,是否也常被質疑木頭以台灣溼熱氣候狀況易遭蟲蝕、泡水易腐爛等問題。

「台灣真的沒辦法做木建築嗎?那日本人當年怎麼有辦法留那麼多房子在台灣呢?」

▲朱志峰好奇請教建築師:台灣氣候條件真的不適合做木建築嗎?

朱設計師一語未落,陳欣宜建築師即點頭如搗蒜地笑道:「當然有啊!常常被問到!」陳建築師表示:「建築會隨著時間、氣候變化,房子是人居住的,照顧木頭跟照顧居住的人一樣,如果人在裡面是舒服的,不該淋到雨的地方不要潑到雨,或設計良好的導水、排水系統,不要積水,樓地板與接觸土地隔開,用土台架高,照顧到木頭建築的諸多細節,狀況就會好很多,基本上還是室內環境讓人舒適,對木頭就舒適。」

我們也可以在九典的著名代表作──北投圖書館,得到木建構的珍貴經驗,公共建築要以木作處理不容易,北投圖書館是如何做到的呢?

北投圖書館融入當地生態及歷史文化環境,猶如大自然中的一本書,2007年獲得EEWH綠建築鑽石級標章以及台灣建築獎首獎等諸多大獎。攝影/鄭傑仁

邱茂林:「北投圖書館構造包括多種方式,底部是鋼筋混凝土,主體建築是鋼構,皆有其構造與防火規範。由於屋頂與門窗是木構造的施作,木構造必須考慮氣候與細部等問題。台灣夏季天氣高溫潮濕又有颱風,雖然以前木構造是一種很普遍的工法,但是木構造在現代建築較不常用,即使是門窗也要考慮其後處理,以避免彎曲與蟲害等各種天然問題。所以設計者必須面對問題並小心處理問題。進口的花旗杉已經過處理,因此只有長期歲月後色澤變深的問題。」

「此外,積成板木料必需作木材防火試驗,因此送到內政部營建署的實驗室作測試。首先設計原來的尺寸送到實驗室,防火實驗是將木材放進去焚化爐關起來,計時燒一小時,最後必須燒引後鋸出剖面來證明木料的內部尺寸仍是結構強度所需的。」

▲空間採用中國園林藝術中的「借景」手法,特別降低書櫃高度,將室外綠意引進室內,讓室內空間變得更寬敞明亮,視野也可以向外無限延伸,選用溫暖質樸的木質書櫃,也營造出彷彿身在公園中閱讀的氣氛。攝影/鄭傑仁

郭英釗:「扮好大自然圖書館的角色,如同書一般回收與循環再利用。採用全面使用回收製成的建材,或可以完全回收之建材。減少沒有必要的裝飾,增加材料的設計。使用生態塗料,而非化學塗料。」

邱茂林:「在一次台鐵車站的競圖,建築師和結構顧問討論屋頂結構系統時發現,屋頂用的結構行為,可以同時滿足造型空間結構的要求,也可以減少許多結構材料的重量。」

「外殼系統化的想法大概是從北投圖書館開始的,因為外牆門窗要用木造,所以當時建築師必須深入去瞭解不同木材的特性、價格和木門窗的細部,尤其是作為帷幕牆或一般窗戶時作法有什麼不同。」後來的淡水藝術工作坊正面大帷幕牆,以及花博新生三館的木門窗系統,也相繼接續「殼」的作法,並加以改良。

▲圖書館的木構造零件全靠國內結構技師與建築師的合作。攝影/鄭傑仁

邱茂林:「系統的省能,比計較材料的使用更為重要,建築師應該提供其顧問主動出擊的空間。結構技師若能於規劃階段提出綠色構造工法,與團隊共奏節省資源的空間進行曲,就不致讓建築師的指揮棒空轉而找不到真正著力點。國內的結構設計師配合傳統的建構思維,普遍放棄了過去資源能源相對匱乏時代大量使用木構造、竹構造及其他降低加工等的基本構造能力。因國內對系統工業化及工藝化的通用品很少,北投圖書館的木構接頭及相關木構造的零件就完全需要靠國內少有可以執行的結構技師與建築師的合作一個個畫出,為此,一聽到建築師又來了,結構技師們都苦笑。然而完成後,他們都很有突破困境的成就感。」

▲高雄市那瑪夏民權國小,在八八水災之後,以原民文化思考重建工程,從原住民傳統的住宅型態「高腳屋」延伸為校舍,同時肩負避難中心功能,並且裝置六座3000瓦風力發電機與太陽能光電補充颱風季節避難中心的電力需求。via

▲那瑪夏民權國小建築模型。

▲台東縣太麻里向陽薪傳木工坊,因應2008年莫拉克颱風後百萬噸漂流木處理問題成立,製作漂流木家具或精緻小物,重新賦予漂流木生命。

培育棟樑,推廣日本職人精準度

朱志峰分享過去走訪日本,親見隈研吾多件細膩、數大就是美的建築作品(如齒科博物館、福岡太宰府星巴克及微熱山丘東京店等),除了驚豔隈研吾大膽的設計狂想,稱讚「結構美太有吸引力!」也不禁好奇日本的木工職人究竟是怎麼做到技法精準度的?朱志峰進一步闡述與日本木工職人共事的經驗,除了配備的機具精密先進,職人們工作的專注及負責態度,也在在令人欽佩。

▲朱志峰繪圖說明日本職人先進的鑽具設計。

陳欣宜建築師回應:「日本老房子屋齡動輒幾百年,保留計劃有良好的系統與技術傳承,已經培養了一批專業人員,也有年輕新一代加入維護大業,讓地方的記憶得以被保留,累積文化厚度。日本除了木造建築技術比台灣成熟,也擁有大片的林場,產業鏈相當健康。而台灣本身古蹟很少,有保留的更少,有些老師傅空有一身好手藝卻沒有弟子傳承,有技藝的人開始凋零萎縮。」

「當代建築走兩個大方向,越地方越國際。有些選擇跟當地藝術家合作,讓本來沒有被看見的被看見。很多業者也許會想建築要做什麼風格,但現在已經不是風格問題,而是能提供什麼服務特色?」

朱志峰設計師也認同這種品牌概念:「如果繼續做寬就看不到我們,已經認同某個想法之後,應選擇一個理念成為中心思想徹底貫徹。」 

▲《玳爾設計》朱志峰設計師與《九典聯合建築師事務所》陳欣宜建築師對話木建構與綠建築。

▲採訪當天,密集開會討論的九典團隊。

對談最後,陳欣宜建築師特別推荐大家閱讀日本作家三浦紫苑的《哪啊哪啊~神去村》,這本感動動畫大師宮崎駿的小說以溫馨詼諧之筆描述進入林場實習的青年故事,除了傳達對大自然的尊重,也重新檢視世俗價值觀及人類生命態度,電影版最近在台灣上映,編輯同步口碑推荐!

綠色教育需在生活中學習並實踐,拿掉標籤,以誠敬的心一起關心維護我們美麗的綠建築家吧!

 

九典聯合建築師事務所Bio- architecture Formosana

官網:www.bioarch.com.tw

電話:02-2831-3377

地址:台北市忠誠路一段111號5樓

【文字撰稿:綠‧建築家】

DGdesign 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()

「八拾捌茶輪番所」就位在西門町附近,在人們印象中,這個城區的線條與顏色充滿一種具層次感的張力,將生活的活力緊緊包裹在內,於時間流逝中,為城市刻畫出各種表情。老城故事,在七彩炫目的糖衣下一幕幕上演,街道拓寬燈光明亮,時尚趣店相繼進駐,庶民味道濃厚的西門町,總能在阡陌縱橫中,嗅到歲月反撲的力道。 而將時光懸置於此的「八拾捌茶輪番所」,正在訴說著歷史的記憶,今日我們就跟著日式空間專家朱志峰設計師來聆聽這段大隱隱於市的時光故事吧!

▲日式空間設計觀察家——「玳爾設計」總監朱志峰。

真誠的茶道之心——台灣茶品牌「八拾捌茶」

這段發生在西門町的「茶的故事」,要從「八拾捌茶」創辦人兼焙茶師——周杏羽開始。從小看著父親泡茶、喝茶,但在父親過世前,周杏羽都不曾真正接觸過這項產業,直到應徵上茶葉包裝員,老闆發現她對於茶香的敏銳天份,因此決定培養她烘茶。「當她做出第一個成品時,其實滿難過的,因為後悔無法讓父親喝到自己親手烘的茶。」不過她的師傅卻積極鼓勵她說:「但你還有機會讓更多的父親喝到啊!」因為烘茶師傅的支持,周杏羽展開創立八拾捌茶的品牌路,而這也是八拾捌茶最初始、最真誠的「茶道之心」。

▲當日接受採訪的八拾捌茶團隊成員:總監蕭勝元與負責空間設計的經理林映均(小映)。

猶記當初在企劃過程中尋找資料,「八拾捌茶」這幾個字出現在眼前螢幕,馬上就吸引了我們的目光。這四個字,排列在一起有股特殊的韻味,而朱設計師也好奇地詢問,為什麼 「8」要特意用兩種寫法?小映回答:「其實八拾捌是由『茶』這個字拆解而來。會特別使用國字的寫法,是認為『拾』拆解成『手』和『合』有攜手合作的意思;『捌』則代表沒有分別心。此外,也是因為在視覺上看起來較為穩重的緣故。」

注重人與人之間的合作、互動與交流,這是茶文化所擁有的生命力,同樣也是「八拾捌茶」品牌的核心理念。「我們期望八拾捌茶和每個地方都能產生不同的關係與鏈結,它的本體應該要讓許多與地緣、與文化相關的事情在這裡發生。因此,『輪番所』可以解釋為一個以茶會友的『平台』所在。」小映表示,他們以茶為媒介結識在地茶農、花農,透過「八拾捌茶」這個茶文化平台,將真正優質的台灣農產品推廣出去,「八拾捌茶團隊共同的理想就是做對土地有幫助的事。」

▲店內除了與陶藝家合作的茶碗、茶壺,也有許多年輕設計師與藝術家的作品展示,茶的跨界連結,為各種文化激盪出更多的可能。

▲2014年5月,「八拾捌茶」正式與台北市政府文化局簽約,並期望以茶事、講座、展演三大主軸在西門町打造一結合傳統與當代的文化空間。當初在取得「老房子文化運動」的徵選時,「八拾捌茶」提出的企劃書就已將初步的活動計劃完整陳述,他們笑著說:「我想這或許是八拾捌茶能打敗大集團,拿到這次標案的原因吧!」

▲「兩碗靜心,捧起茶碗聞著茶香,注水,看茶葉舒展,聽著望春風的南管調歌謠,細細地啜飲一碗好茶。」開幕之初,八拾捌茶舉辦「一個人茶會」,來參與的人都能夠喝到兩碗茶,一碗是台灣茶,一碗是日本抹茶,透過飲茶,學習一個人靜心的過程。隨著老屋的新生,這場活動有著承先啟後的重大意義。

想起第一次踏進「八拾捌茶輪番所」的感受,撲鼻而來的檜木香緩緩地流進腦門,時間彷彿隨著心的寧靜而慢了下來。小映說:「台灣茶現在的選擇,只剩下三十秒的手搖茶和泡一席茶三十分鐘的古老茶道,之中沒有過渡,而我們要做的就是中間那個十分鐘。我們希望把台灣茶重新帶回年輕人的生活。」初次接觸台灣茶可能會有點手足無措,不知該從何下手,其實只要靜下心緩緩感受熱水沖開茶葉的清香,便是一席好茶。此外,八拾捌茶特別請陶藝家製作秀氣細膩的茶具,讓客人就算豪邁的泡茶,也會自然而然地放慢動作。而這裡的服務人員也會以身作則、輕聲細語,用最柔氣的方式營造氛圍,使人彷彿被很輕很輕的空氣捧著,只剩下恬靜地捧著那一碗茶、緩緩啜一口的「慢」動作。

八拾捌茶販賣的茶款目前共有四十四種,其中以製作費工的「窨製花茶」為代表茶款。「以窨製茶的典故來說,香花都可以做窨製,將茶葉與花交互堆疊,利用茶葉容易吸收味道的特性,使其與鮮花一同發酵。」小映介紹窨製花茶其實就是「帶著花香的茶」,茶裡不會有花瓣,製作的過程中必須把花都挑掉。而八拾捌茶販賣的窨製花茶皆是由烘茶師周杏羽親自烘焙而成,他們第一次窨製的花種竟然是街頭最常見的「玉蘭花」,據說成品很受到客人的歡迎呢!

當初,因為窨製花茶帶來商機,八拾捌茶決定從小坪數的店面搬來現址,小映表示,萬華區在某方面保留了許多土地過去的風貌及生活方式,這裡薈萃了台北最年輕世代的次文化以及最老街區的傳統文化,不僅能傳承歷史文化,更能透過新舊之間的調和與撞擊,產生引人注目的精彩花火。

▲重新詮釋舊的東西,是八拾捌茶一直在做的事。上圖為他們將台灣老地磚紋飾重新配色調和出的茶罐包裝設計。

輪番新起,八拾捌茶輪番所的前世今生

八拾捌茶因緣際會下,通過台北市文化局「老房子文化運動」的徵選,成功取得「西本願寺廣場輪番所」的經營權,肩負起老宅日後修繕與維護的責任。他們以「輪番,新起」四字代表「在此地重新開始」的想望,薈萃人、歷史、土地與建築的前世今生,在九十年後再次出發。

▲1895年日治時代初期,許多日本宗教隨軍布教來到台灣,在日本地位極高的「真宗本願寺派」也於1896年開始向全台各地宣教。西本願寺建造計劃經過多次的修正改建,在1923年陸續完成本堂、集會所、御廟所、樹心會館與鐘樓等建設,為台灣最大的日式仿唐佛寺。(註:上圖為「本堂」過去的位址,目前只剩下由鋼筋混凝土建造的「臺座」;下圖為「御廟所臺基」,兩者的木構造建築本體皆遭大火燒燬。)  

▲「輪番」是日本佛教監督分支寺廟的職位,而「輪番所」即當時真宗本願寺派輪番的宿舍。

▲鐘樓。

若你沿著中華路信步至此,將發現此處與周遭滿佈歷史裂痕的舊水泥樓房大相徑庭,這座木造輪番所相當引人注目,還有旁邊小丘高台上顯目的鐘樓,令人不禁懷疑起自己腦中對於萬華區容貌的記憶是否真實。

自1949年之後,西本願寺園區的面貌隨著時代輪轉而有大幅改變,本堂由中華理教總公所進駐,外面的廣場則成為退役軍人與眷屬、大陳義胞等,建蓋臨時住所而形成的「中華新村」。

而1975年因為一場大火燒燬了本堂、庫裡、御廟所,之後從台灣各地前來台北打拚的人們也紛紛入駐此處,逃過祝融之災的輪番所,於是成為居民以塑膠浪板和鐵皮補強牆面的住所,當時只剩下鬼瓦與脊瓦尚保存完好。直到2011年台北市政府開始進行西本願寺修復,於2013年7月重新開放參觀,同時更名「西本願寺廣場」。興建於日治期間,走過戰後混亂,與庶民生活脈絡緊緊相依的西本願寺,以滄桑記錄了台灣近代史。

▲朱設計師憶起兒時住在西門町的生活景象,這裡是人們不曾想過要碰觸的廢墟之地,只猶記圍牆外的道道美食。

我們往輪番所走去,隨著風鈴的搖曳推開日式木門,首先映入眼前的L型櫃檯整齊有序地展示著茶具及茶葉。而刻有「輪番所」三字的LOGO,擁有沉穩的深色木頭色調,作為門面氣派不失質感,朱設計師相當推廣這項設計:「將格柵、障子門的意象融入,視覺與功效具備,很值得推薦分享。」

▲將「輪番所」傳承下來的鬼瓦圖騰轉換成LOGO,一朵出淤泥而不染的蓮花完美地盛開著,彷彿在訴說歷史將重新綻放於此。

當初八拾捌茶進駐時,基本上的硬體裝修及基礎工程已然完整,主要增設的部分為吊扇、燈具、家具、櫥櫃、吧台、設備等,在明朗化的空間中,八拾捌茶專注於如何應用空間,使其不破壞原有的風貌。小映表示,如何融合新舊,是她當初設計時的重點:「我希望用比較現代的線條及柔和的材質,讓『設計』在這裡不顯得突兀,具有搭配性。」雖然是歷史建築的再生,他們反倒不特意打造古色古香。「在我心目中,老家具跟老空間本身是要有連結的。」小映認為若沒有最根本記憶的存在,兩者的結合就沒有意義。

▲輪番所本體於修復前外牆損毀嚴重,僅有屋瓦保存尚好。文化局以外觀修復為原則,經過改建成了現在的樣態。

▲為配和原有的座高,一般座位區的座椅是由吧檯椅改造而成。

▲櫃體的設計走向簡潔,透過花的擺飾等陳設,融合出截然不一的氛圍。

順著階梯而上,和室飄著一點木質調的溫潤,後味點綴著些許甘甜,明亮的採光灑進木造古屋,吸呼之間顯得柔和而平靜。這裡保留了時間的質感,飄揚著幽雅茶香,化解人們燥熱的心情。內用區域分成一般座位與榻榻米和室區,朱設計師表示:「我很喜歡進入和室緩步上昇的感覺與心情,這是日式空間最常見的。像是人們常提到的『土間』,土間之後,把外在的鞋子卸掉、穿上布套,上到室內,這樣的一個儀式,充滿了日本傳統文化精神的神聖感。」

▲「大廣間充滿著閒適的情調,有著日式懷舊的精髓」朱設計師深有共鳴地表示:「進入之後席地而坐,感受空間中木頭的香氣,五感兼具。」他說,室內設計中能擁有除了視覺之外的體驗,實為難得。

▲約180公分高的障子門,是歷史留下的記錄之一。

和室的拉門推開後,是連接小型庭園的緣側區域,托高的木板棧台散發濃濃的日本風情,如此清新閑靜的休憩空間,是來到八拾捌茶輪番所不能錯過的景致。

▲修繕的原則為盡可能還原歷史的樣貌,因此放置門的「戶袋」也被重新打造於此。

日本的文化美學自然融合於空間中,八拾捌茶輪番所有著讓奔波闖蕩的疲累身體恢復元氣的特殊魔力。老宅新生,機能與傳統並存,而與在地生活相佐的感動,更是讓人感受到歷史壓在身上的彈性。

午後坐在此處靜靜地望著窗外,遙想那段走訪日本古城的記憶,啜一口台灣茶,感受時光流動中那片刻的存在,彷彿身心都受到洗滌似的。「八拾捌茶輪番所」,帶有真誠的茶道之心,品茗、也「品」帶有歷史軌跡的木空間,細膩恬淡的茶味在口腔內回甘,身心充滿著令人難忘的餘韻。

來,一起到輪番所喝茶吧!

八拾捌茶輪番所

地址:台北市中華路一段174號

電話:02-2312-0845

營業時間:週一~週日 13:00~22:00

官網:www.eightyeightea.com

FB:八拾捌茶輪番所 Rinbansyo

【文字撰稿:綠‧建築家】

DGdesign 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()